Заметки о спектакле Ростовского театра драмы им. Максима Горького «В бой идут одни «старики» (прототипы и персонажи)
Фронтовики в один голос уверяли, что война – это работа, а с работы люди идут домой. Куда они шли, если дом их остался за тысячи километров от места боя? В землянку, сруб в лесу, палатку около аэродрома. Максимально приближенный к натуральному аэродром воссоздан на сцене художником Борисом Голодницким. Ну, что сказать: нередко художественное решение бывает убедительнее скопированного с натуры.
Но то, что вся история на самом деле происходила, придает спектаклю особый эмоциональный трепет. «Поющая» эскадрилья, ставшая коллективным героем фильма Леонида Быкова (1973 год) действительно существовала. В ее составе были профессиональные музыканты. Режиссер Николай Елесин по сценической версии Рагима Мусаева создал ростовский спектакль, обильно насытив его песнями и хореографией (музыкальное решение Олега Коваленко, хореография Наталии Георгиевой), определив его жанр как музыкальную историю. Вроде бы «легкий» жанр. На самом деле вовсе нет. Тем более, что охватывает он события грозного 1943-го года.
Весь сюжет настаивает на том, что, ежедневно ходя под смертью, люди (а там были почти все молодые!) жили: радовались тихим минутам, пели, любили, подтрунивали друг над другом. Сложность состояла в том, чтобы лихость и веселье на заслонили трагедии, чтобы очередная песня или вальс не ощущались хоть и с ярким лирическим впечатлением, но вставными номерами. А начало спектакля как раз убаюкивало опереточной игривостью (возможно, так и задумывалось).
Песни же звучали не только известные (не устаревшие со времен Великой Отечественной!): «Эх, дороги!» Анатолия Новикова и его же «Смуглянка» - лейтмотив и фильма, и спектакля; «Дорога на Берлин» Марка Фрадкина, «Песенка фронтового шофера» Леонида Утесова, более поздняя «Песня о погибшем летчике» Владимира Высоцкого. Еще две новые песни Ирины Мешковой: «Песня военных летчиков» и «Пожалуйста, живи!» - для дуэта юных влюбленных Ромео и Маши (Эдуард Айзатуллин и Алина Ольховая).
Упоминание в сценарии о трофейном фильме у нас выросло в сцену: кадр из голливудской ленты Фрэнка Борзеги «Сестра его дворецкого», звезда 40-х годов Дина Дурбин поет по-русски с очаровательным акцентом – минуты, отобранные у войны для отдыха. И неожиданные для общей музыкальной идеи «Три вальса» Александра Цфасмана, не просто спетые, а сыгранные как маленький спектакль капитаном Зоей (Екатериной Березиной) с отчаянной верой в счастье мирной жизни – сыгранные по-своему, нисколько не похоже на исполнение этого шедевра легендарной Клавдией Шульженко.
Здесь важны были не столько индивидуальные характеристики, сколько портрет удивительного поколения, принявшего смертный бой со всемирным злом. Эти люди понимали долг как естественную душевную потребность, поэтому много схожего замечаем в капитане Титаренко (Алексей Тимченко), лейтенанте Скворцове (Евгений Климанов), майоре Ермакове (Артем Шкрабак). Здесь чтят кодекс: выручай товарища, береги «желторотиков» (недавних выпускников летного училища), помни, что «война преходяща, а музыка вечна». А механик Макарыч (Андрей Уколов), поживший дольше «стариков» и крестивший втихаря всех перед боевым вылетом, - тоже свой в доску.
А в той знаменитой «поющей» эскадрилье 11 летчиков удостоены звания Героев Советского Союза. Командовал эскадрильей Виталий Попков, а Василий Зайцев – полком. Оба – дважды Герои Советского Союза. Комэска ушел из жизни в 2010 году, а комполка прожил всего 50 лет: сказались перегрузки военных лет. Эти имена надо знать и помнить.
Фото из архива театра
